不誇張的說，2024年，你可能要被古裝偶像劇包圍了。
愛優騰芒四大平臺，今年待播的、在拍的、籌備中的古裝專案加起來超過了100部。
簡直上演了現實版《古偶101》爭霸賽。
各大平臺發瘋般拍古偶，其實並不奇怪。
這幾年，古偶熱度之高、持續時間之長，幾乎前所未有。
2022年，《沉香如屑》《星漢燦爛》《蒼蘭訣》《夢華錄》四部古偶佔據了三大平臺整個暑期檔的全部話題和收視。
去年暑假第一週，全網正片播放市佔率前五名全被古偶劇包攬。
全網正片播放市佔率前五名
甚至連早早扛起現實大旗的愛奇藝也淪陷了，把古偶劇作為下半年的推薦重點。
除了這些出圈大爆的古偶劇，每年還有幾十上百部小成本古偶，連海報PS也上了流水線。
放在一起，就是終極找不同大賽。
然而，無論內容型別多麼眾口難調，越罵越火的古偶為何總能做到穩賺不賠？
無他，唯一“爽”字。
第一雙推手：
被罵爛劇製造機，卻是登上頂流的捷徑
你可以批判古偶爛，但絕不能說古偶不努力。
在古偶劇發展的近十年曆程裡，古偶劇從人設到套路都發生了很大變化。
在古偶劇早期，流量密碼是“男人之間的競爭”，劇情瑪麗蘇到極致。
人設上，女主傻白甜居多，凡女主過境，出現有名有姓的男性人物都喜歡女主。
就算是口碑不錯的爆款，套路也很明顯。
《步步驚心》裡，前後對若曦有曖昧情愫的有十阿哥、八阿哥、四阿哥、十四阿哥；《雲中歌》裡，雲歌則先後和三個男人有感情戲。
到了《古劍奇譚》變成了女人之間的競爭， 的大部分人物均在圍著男主轉。
所以爛劇製造機，就成了古偶身上鐵打的標籤。
2021年的古偶劇，幾乎全線撲街。
《長歌行》，豆瓣5.8分；
《千古玦塵》，豆瓣5.2；
《斛珠夫人》，豆瓣4.8分；
《嘉南傳》，豆瓣3.7分...
但之所以越拍越上癮，確實是因為古偶製造頂流的能力巨大。
2014年，《古劍奇譚》帶出李易峰；2015年，《花千骨》成為中國史上第一部網路播放破200億的電視劇，捧出趙麗穎。
2017年，楊冪主演《三生三世十里桃花》累計播放量超450億，成為全民大爆款。
奠定了當年楊冪古偶一線女星的地位。
到了2018年，電視劇集中圍繞宮廷題材，古偶劇也迎來第一個熱度巔峰，戰況之激烈，甚至出現了互相拉踩的局面。
那一年，《延禧攻略》拿下百億播放，《香蜜》成功助力楊紫轉型，國民閨女從此躋身90花頂流行列。
一年之後，古偶之瘋狂，甚至逼得廣電總局出手，頒佈“限古令”。
即使是這樣被打壓的情況下，還是爆發了《陳情令》，捧出肖戰和王一博兩位頂流。
2022年的《蒼蘭訣》低開瘋走，更是成功捧紅了兩位主角。
德塔文分析顯示，《蒼蘭訣》播出一週後，30歲以上觀眾開始加入追劇大軍。
王鶴棣迅速脫下古偶醜男的帽子，飛昇成古偶美男，虞書欣從愛豆轉型為當紅流量演員。
無論是平臺還是偶像，都等著古偶帶來的“潑天”的流量。
第二雙推手：
“潑天”的流量背後，是屢試不爽的套路
不可否認的事實是，跟其他品類相比，觀眾對古偶的要求本來就不苛刻。
古偶劇情架空於現實，觀眾便不會對細節錙珠必較。說白了，很多人看它，只為了從中找點樂呵。
古偶總能出爆款，是因為能夠在觀眾的爽點上瘋狂蹦迪。
套路1：虐哭觀眾，才能出爆款。
虐戀，是古偶殺傷力最大的地方。
現代偶像劇的愛情戲碼都很雷同，要麼就是霸總人設、要麼是三角戀情，被觀眾無情拋棄。
但古偶就不一樣了，剝離了現實的限制，可以腦洞大開，動輒就綿延幾生幾世、毀天滅地的激烈戀愛，虐度值也是不斷加倍。
劇情張力越大，主角魅力越大，人設紅利也能被主演盡收囊中。
現偶談戀愛只是不差錢，古偶談戀愛都是神仙特供——連性命都有好幾條儲備。
有網友統計，《琉璃》中成毅飾演的司鳳一共吐血近80次，不是在吐血，就是在吐血的路上。
作為最慘男人，他十生十世輾轉情劫，全程追妻，反覆被虐。
不僅身體虐，身份也得虐。
要麼就是男女主身份“階級”上有差距，古偶中不乏天尊、始祖、上古、元神……九重天裡最尊貴的存在。
《三生三世十里桃花》中，一個是一介凡人，另一個是九重天太子，情路註定坎坷，各種被誤解，甚至被奪去雙眼後，只求一死。
《花千骨》中，花千骨是百年難得一見的天煞孤星，跟師父談起了虐戀。
如果身份相同，還可以人為製造“虐點”。
《香蜜沉沉燼如霜》中，女主服下了隕丹封情鎖愛，大婚之日更是親手給了旭鳳一刀。
最後這部劇拿下累計播放量近150億，之後再無同體量大爆作品。
古偶三生三世打底，數道輪迴中的生離死別都是愛過的痕跡。
套路二：加點甜，虐戀才能更動人。
一味的虐心，只會讓人感到壓抑，在痛過之後能給觀眾帶來“爽感”也十分的重要。
《蒼蘭訣》能稱為年度爆劇，完全是以爽感為基礎進行設計的。
女主角小蘭花是個法力低微的小仙，而男主是三界最強、不老不死之身，可以輕輕鬆鬆碾壓整個天界救下女主，擁有絕對戰力。
因為男主只有殺別人不眨眼，專寵女主才有看點。
除了以一擋百的安全感，最能激發荷爾蒙的，莫過於直白坦率的浪漫表白。
比如，“你的命屬於我，你的呼吸屬於我，你的心跳屬於我。”
或是生生世世的佔有慾叫她頭腦一陣發暈，“就是你煩了、膩了、玩夠了，沈某也會如影隨形，甩都甩不掉。”
古裝霸總，倒是比承包魚塘多了幾分格局。
古偶劇是型別化和服務性很高的劇集，往往能囊括愛情、懸疑、武打、奇幻多種風格，變著花樣討好觀眾。
大起大落次數越多，觀眾的心情越是欲罷不能。
推手三：
為了古偶爽劇，平臺也拼了！
古偶的威力，讓演員和影視公司新店，連平臺也按捺不住了。
其實，在過去一年的時間裡，緩過降本增效的這股勁兒，古偶劇的功勞是不可或缺的。
廣告主看中古偶帶來的流量，砸錢也毫不手軟。
《夢華錄》被40多個品牌搶著充錢，甚至出現了廣告金主因排不上隊而無法投放的情況。
999感冒靈，幾乎無孔不入的植入進大量古偶劇——比如變身皇家靈藥。
《青雲志》中，999變成藏頭詩藥方“叄玖感冒靈”。
N生N世之所以備受資方青睞，根本上是因為更容易拉長集數，方便回本。
為了讓古偶多些參與感，平臺也想方設法用盡花活。
優酷就上線了“一鍵戳死”功能—— 動動手指，就能夠在螢幕上“戳死渣男”。
劇集帶領觀眾，一起審判渣男，為女主出口惡氣。
全網共情的追劇體驗，參與感直接拉到MAX。
在《長相思》熱播時，騰訊影片平臺也順勢推出了三個打投榜單，分別是修羅場、角色牆、罰站牆。
最腦洞大開的就是這個罰站牆，當劇中的角色有傷害小夭的行為時，觀眾可以選擇讓他罰站。
在一雙雙推手的集體努力下，古偶竟然成了“體驗感”最好的品類。
發展到今天，古偶劇的情節，都是套路化、模式化的，但換一種思路，也是成熟化和工業化的。
追《夢華錄》的自稱為錄人，《星漢燦爛》則是星上人、失星瘋，《蒼蘭訣》是訣人、訣症和頭等蒼人。
爽感永遠是觀眾的剛性需求。
大眾對剛需生活之外的娛樂產品，最基本的消費動機永遠是宣洩與釋放。
“符合使用者觀影期待”是流量第一要訣。
結 語：
2005年，古偶鼻祖《仙劍奇俠傳》橫空出世。
這部遊戲改編劇一推出，不僅奠定了今日“仙俠劇”的概念，也開啟了古偶劇的時代。
但很多人都忘了，這部古偶劇不世之經典在電視臺首播時，被罵得相當慘烈。
所以大可不必給古偶強加太多價值感，大浪淘沙，爛劇總會被市場淘汰，好劇也終將成為經典。
古偶劇越罵越火，因為它永遠能滿足觀眾對理想愛情的無限憧憬，現實世界缺什麼，古偶劇補什麼。
能帶給觀眾一種無盡的爽感體驗，古偶最重要的使命就已經完成了。
從爛片製造機到流量天花板，古偶的推手們對人性已經研究透了。
本就是下飯劇，何必苛求太多。
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