上週，小歪拿到一個沉甸甸的盒子，紅豔豔的特別喜慶，符合過年氛圍，開啟來是15冊國風繪本。
這套書叫作：《中國民間神話故事繪》。
小歪有些感動，因為早在1991年，浙江少兒出版社就出品過《彩繪本中國古典文學神怪故事叢書》，精裝，印量1000冊。次年又印平裝5000冊，如今的二手市場價格令人望而生畏。
《彩繪本中國古典文學神怪故事叢書》一版一印，精裝，市價1w
《彩繪本中國古典文學神怪故事叢書》一版二印，平裝，市價1k
這次禹田文化重新再版《神話故事繪》，是大功一件。
2024年再版的《中國民間神話故事繪》
這套書剛剛1月13日在北京圖書訂購會首發，禹田文化耗時兩年，重新做了修訂，圖文編排，煥然一新。
這套書的魅力在於多中國傳統藝術形式的呈現，比如水墨、壁畫、木刻版畫、剪紙、真是百花齊放，滿滿的中國元素，彙集了17位名家的心血和巧思。
參與繪畫的作者
這些名家諸如呂勝中、陳巽如、於水、吳聲等如今都年過七旬。這書1991年剛問世，他們還是三四十歲的創作黃金期，拿出的作品誠意滿滿。
1978年以來，連環畫、繪本都逐步走出了寫實的束縛，青年畫家們積極探索，廣收博取，既參考了中國傳統工筆、意筆和民間藝術，也有對西方現代主義的融入。他們創作時更注重心理表達，對原有人物，環境做了誇張和變化。時隔30年再來看，依然時髦超前，童趣而有藝術感。
我們來看看都有什麼精彩之處吧！
《鶴民國》（李全華繪）
全套看下來，《鶴民國》印刷效果最好。李全華老師畫的人物比較Q版，把商周青銅器、漢代瓦當圖案、廣西花山岩畫、半坡彩陶用作背景，大幅提高了場景美感。經常跑博物館的讀者，肯定會有很多驚喜。
瓦當、壁畫等元素放入背景
青銅器增加了遠古傳說的史詩感
整體色彩明豔，造型別致生動，《鶴民國》非常出彩，這幾年也被多次單獨再版過。
鶴民國改編自《太平廣記》，講的是人類運用智慧，引誘天敵巨鳥誤食石像，合力捉住巨鳥的故事。
《龜蛇二怪》（陳明鈞繪畫）
《龜蛇二怪》出自明代神魔小說《北遊記》，講的是真武大帝飛昇時，他遺留的凡胎腸胃變成龜蛇二怪作妖，大帝與之鬥法，最終馴服龜蛇的故事。
陳明鈞（1943-）當年是浙江少兒社的美編，他編輯的兒童圖書屢獲大獎，這本《龜蛇二怪》參與過第八屆全國美展。
陳明鈞先上水彩，待其將幹未乾，撒上粗鹽粒，鹽結晶在水彩之中化開，形成了奇幻的肌理效果。（這個手法我見黃冠餘的《日月潭》也用過）圖為曹府兩位小姐在後院賞花，春意盎然的情景，一行小白鴿掠過令綠蔭不再沉悶。
陳明鈞大面積的寫意，無論是柳蔭還是冰窟，都奪自然之造化，形成強烈的視覺衝擊力。
曹員外拜城隍老爺，因為他的女兒被龜蛇二怪搶走了。
馬匹都是肚大腿細，注意龜蛇二怪的造型，胖子是龜，瘦子是蛇，龜殼和蛇鱗都有設計到盔甲上。
二怪率領妖兵對抗城隍大軍，山石都染成特殊肌理，令人印象深刻。
整套書的文字重新撰寫，冰心獎作家一葦老師以最會寫中國故事而著稱，這次就由她執筆。她的再創作令這些故事重新煥發勃勃生機。
這幅真武開啟絕招“法天象地”，給人排山倒海般的威壓感，著實把龜蛇二怪嚇得不輕，乖乖歸順。
《和合二仙》（江健文繪）
江健文（1954—）曾任浙江美術出版社首席編輯，擅長兒童美術、書籍裝幀。
這本《和合二仙》畫得極為出色，江健文采用民間木刻板畫風格來說故事，人物很像是年畫上的人物，令我們想起馬上要過年，福氣滿滿喜氣滿滿。
劇情是官老爺要抓和合二仙，這裡都刻成了木板年畫，也多了幾分神話和喜劇感。
整本書有一個穩定的色彩基調：橙，粉和綠，明度都很高，顯得協調統一。
來一張錦鯉祈福，和合二仙捧著鯉魚頭，寓意和和美美。
《風神與花精》（吳聲繪）
吳聲（1943—），國家一級美術師，他的古詩寫意畫別具一格，這本《風神與花精》就能代表他的典型風格。
《風神與花精》出自唐代筆記小說《酉陽雜俎》，說的是隱士崔玄微家裡的花成了精，她們被風神逼迫，花精們請崔幫忙解困的浪漫故事。
水墨畫是我們中華藝術的驕傲，吳聲運用中國畫大寫意刻畫園子內的芭蕉、太湖石等景物，用色清冷，營造出神秘之感。至於人物部分，用筆也比較簡練，並不著重細節。
觀吳聲的詩意畫，總能體悟到一些閒適超然物外的氣度，本作也不例外。
《雷神》（於水）
《雷神》是怎麼成為神的？這裡說他擊殺山中和水中的夔牛，獲得了打雷的法寶。
畫者於水（1955—）中國新文人畫派重要畫家，80年代，他和吳聲曾搭檔畫過一些連環畫，甚是默契。如今於水老師常活躍於各類自媒體中，還會玩梗，心態非常年輕。
這本書是在半生熟的仿古灑金宣紙上繪製的，人物造型走線條誇張的醜萌路線。
他還運用礦物質顏料形成色彩對撞，令畫面充滿遠古的神秘。
《秋公與花仙》（黃培中）
《秋公與花仙》出自《醒世恆言》，就是我們熟知的秋翁遇仙記。
黃培中（1944—）著名連環畫家，工藝美術大師，這本風格和剛才介紹的《和合二仙》有相似之處，都是木板年畫路子。但也有不同，比如黃培中更喜歡全景，而且多一些前後層次感。刀刻的頓感也更明顯，他甚至細心地仿出了民間版畫套色時線條邊緣顏色洩露的效果。
但是有些可惜，這套原稿沒有了，後期修圖花了不少力氣，和原稿神韻還是有差距。
《宋定伯賣鬼》（鄭凱軍｜錢繼偉繪）
《搜神記》名篇，宋定伯是我兒時偶像，人人都怕鬼，他不怕，還把鬼騙了賣了，告訴我勇氣的力量是無限的。
每本書環襯上印著整頁的古文原文，喜歡原著的朋友也能一窺故事原貌。
兩位畫家很懂“鬼”，除了用灰色，紫色都顯出陰暗，還有一些光怪陸離的燈。
其他
除了上述佳作，其他我就簡略提一些。
《王六郎》，聊齋名篇，說漁翁與水鬼的感人故事。
《王六郎》特色是人物面部，以傳統戲劇的妝造，漁翁是武生，孤魂王六郎是小生。
《壺公與費長房》，主人公孤僻古怪，亮點是背後的長安銅尺拓片、摩崖石刻拓片、虎虒銅尺拓片，這裡面都是文化。那時候的畫家，真的是什麼都可以拿來，金石拓片也能當陪襯。
《壺公與費長房》
《壺公與費長房》
《鮫人的眼淚》劉健繪畫
《鮫人的眼淚》
《鮫人的眼淚》是劉健老師的作品，他曾任中國美術學院副院長。本書大量運用了敦煌壁畫的雲紋，鳥獸紋元素。特殊的棕黑色彩，是模仿敦煌壁畫經歷千年氧化變色的結果。
《嶗山道士》董小明繪
這個《嶗山道士》我不喜歡，只看出人物極醜怪，有故弄玄虛之嫌。
《五穀之神》呂勝中製作
《五穀之神》是呂勝中老師（1952-2022）的佳作，他是央美教授，80年代中期他三入陝北農村找當地剪花奶奶們學習剪紙，創立出聞名世界的“小紅人”剪紙符號。這本書唯一精裝本，其他均為平裝，可見出版方對它的偏愛。
《五穀之神》
陝北剪紙的抓髻娃娃形象被化用到故事中。大紅大黑，大俗大雅衝擊著我的內心。不論如何，這種土的形式和五穀之神土的內容，頗為契合，很原始很粗野。
《五穀之神》
這套書的主編，是國家圖書館少兒館前館長王志庚先生。王館長一直在蒐集整理各種優秀的老版本圖畫書，他希望能保護好這些淡出大眾視野的藝術寶藏。本次出版他全程參與，奉獻很多。
這套書拿在手裡沉甸甸的，我知道這裡面藏著的太多太多值得細細欣賞的文化藝術，又好看又好玩，希望它也能繼續傳遞出去，流傳下去。
最後談幾句這套再版和初版的區別。
本版稿源是根據初版複製精修，大部分應該是沒找到原稿，尺寸也是保持了16開，長寬略有差異。
本版刪除了一冊《荒園狐精》，版式調整隻做少量調整，刪除了一些點綴的背景元素，為了視覺更簡潔些，刪的不多。王祖民的《牛郎織女》重繪過，畫得明顯沒有老版好，吳聲的《風神與花精》也是重繪的，水平不比老版弱。有些少兒不宜的頁面比如棺材畫面，或者是懸頭的文字都做了刪改。只能說八九十年代真的敢畫敢印，現在則更傾向於保守。
能復現到這個程度，我覺得已經很良心了。
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